Quảng cáo kinh điển: Saint Benedict nhà thờ Peter Zumthor 1235

quảng cáo kinh điển: Saint Benedict Chapel / Peter Zumthor
phép của Felipe Camus
The Saint Benedict Chapel, nằm trong làng Sumvitg, Graubünden, được thiết kế bởi giải thưởng Pritzker Laureate Peter Zumthor vào năm 1988. Khiêm tốn, con quy mô bên ngoài của nhà thờ đóng gói đẹp và đơn giản của các công trình của Zumthor, trong khi nội thất giới thiệu craftsmanship tuyệt vời của mình. Kế hoạch sàn

nhà nguyện được xây dựng trong ngôi làng nhỏ Sumvitg sau một avalanche 1984 phá hủy nhà thờ kiểu baroque của làng. Cho nhà thờ mới cung cấp ngoạn núi, sườn đồi, trang web được bảo vệ từ các tuyết lở trong tương lai bởi một khu rừng xung quanh. 
phép của Felipe Camus
trong một cuộc phỏng vấn với The New York Times, Zumthor một lần giải thích quá trình của mình: “khi tôi bắt đầu, ý tưởng đầu tiên của tôi cho xây dựng một là với vật liệu. Tôi tin rằng kiến trúc này là về điều đó. Nó không phải là về giấy, nó không phải là về hình thức. Đó là về không gian và vật liệu.” [1]
phép của Felipe Camus
Zumthor mặc dù sử dụng vật liệu hiện đại và kỹ thuật cho thiết kế đặc biệt này, cylindar hình nhà thờ pha trộn tự nhiên vào bối cảnh của nó, mà không có vi phạm chiều truyền thống và lịch sử của ngôi làng Alpine. Ví dụ, nhà thờ được xây dựng với bệnh giời leo bằng gỗ và snips, tương tự như các ngôi nhà truyền thống địa phương. 
phép của Felipe Camus
các mái nhà của nhà thờ là gợi nhớ của lườn tàu thuyền. Việc làm trung gian giữa mái diễn cảm và các cơ sở truyền thống, bằng gỗ dưới đây, là một giải pháp thanh lịch, tối thiểu: một vòng dọc cột gỗ và kính tấm crown chapel, cho phép ánh sáng tự nhiên để xâm nhập không gian nội thất. 
phép của Felipe Camus
trong không gian nội thất đơn chứa nhỏ gọn gỗ cột, dầm và băng ghế, trưng bày các Zumthor của craftsmanship và cách tiếp cận tinh tế của mình để tài liệu và thông tin chi tiết. 
phép của Felipe Camus
[1] Pogrebin, Robin: giải Pritzker đi đến Peter Zumthor. Được đăng trong tờ New York Times vào tháng tư 12th, 2009
sofa chữ l đẹp Quảng cáo kinh điển: Saint Benedict nhà thờ Peter Zumthor ghế sofa cũ giá rẻ b

Quảng cáo kinh điển: Pennsylvania Station McKim, rượu trắng 1234

quảng cáo kinh điển: trạm Pennsylvania / McKim, Mead & amp; Trắng
© Wikimedia Commons
thành phố New York của trạm Pennsylvania ban đầu là một tượng đài để di chuyển và một biểu hiện của sức mạnh kinh tế Mỹ. Năm 1902, McKim công ty ghi nhận, Mead và trắng được lựa chọn bởi Tổng thống đường sắt Pennsylvania để thiết kế thiết bị đầu cuối Manhattan. Hoàn thành vào năm 1910, khổng lồ bằng thép và đá xây dựng bao gồm bốn thành phố khối cho đến khi nó phá hủy vào năm 1963, khi nó nhượng cho chủng kinh tế hầu như không năm mươi năm sau khi mở cửa. 
+ 40
Concourse từ Nam, 1962. Hình ảnh © Cervin Robinson – lịch sử người Mỹ công trình khảo sát
trước khi hoàn thành nhà ga, chân đường sắt du lịch đến thành phố New York, cuối cùng bao gồm một chuyến phà từ New Jersey đến Manhattan. Alexander Cassatt, tổng thống của đường sắt Pennsylvania (PRR) và em trai của họa sĩ Mary Cassatt, quyết tâm đưa tàu hỏa trực tiếp vào Manhattan. Với sự ủng hộ đáng kể từ J. P. Morgan, ông mua nhiều đường sắt của khu vực và biến sự PRR thành một lực lượng thống trị. 
© Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in và hình ảnh bộ phận, Detroit công ty xuất bản bộ sưu tập
Cassatt ủy McKim, Mead và màu trắng thiết kế terminus cho một hệ thống đường hầm dẫn đến hòn đảo từ phía đông và Tây. Đường hầm đã chứng tỏ một feat kỹ thuật đáng kể và yêu cầu một vài năm để xây dựng. Cột lớn hỗ trợ các bài hát xe lửa đã nhúng 15 feet vào nền tảng, và mỗi hầm được lót bằng hai chân của bê tông. Công nghệ đào tạo đặt ra một thách thức, như đầu máy hơi nước, ưa thích công nghệ tại thời điểm đó, đã có khả năng để hành khách trong các đường hầm ngộp thở. Cassatt đầu tư vào một lựa chọn tương đối mới, sử dụng tàu hỏa chạy điện để thay thế. 
mặt tiền từ đông bắc. Hình ảnh © Cervin Robinson – lịch sử người Mỹ công trình khảo sát
một vài trăm nhà đã được San lấp để mở đường cho các nhà ga mới, kéo dài 780 feet giữa 7 và 8 con đường và 430 feet từ 31st Street 33rd Street. Khai quật đã bắt đầu vào năm 1906 và tràn qua 8 mẫu Anh của Manhattan hiện tại đô thị vải. Kiến trúc sư và chủ sở hữu hình dung các trạm như là cửa ngõ hàng đầu cho thành phố, thậm chí hùng vĩ của 42nd Street, Grand Terminus Trung vượt qua. Cassatt nhằm mục đích xây dựng một khách sạn ở trên nhà, nhưng McKim cho điều này detracted từ nhà ga Trung tâm đích. Sau nhiều cuộc tranh luận, khách sạn đã được loại bỏ từ các đề án và các trạm đã gặp trên đường phố ở độ cao chỉ là ba câu chuyện. Điều này là đáng chú ý là thấp hơn so với các tòa nhà xung quanh, thậm chí vào thời điểm. 
vị
như ngang khu vực bị hạn chế, McKim đã phát triển một cách bố trí dọc sáng tạo trong đó tàu trong và ngoài nước đã được xếp chồng lên nhau để tránh tắc nghẽn. Hàng trăm cột thép mở rộng từ các bài hát, đã nằm 45′ dưới mức đường phố, hỗ trợ chi phí chính phòng chờ. Slendor thép cầu thang tăng lên từ nền tảng, bộ phận phụ dường như yếu đuối trong tâm Nhĩ mở rộng. Trần nhà được bao gồm ba thùng hầm, được devoid của bất kỳ trang trí ngoại trừ các mô hình phức tạp thép mà cho phép các arches để cắt nhau. Trong một động thái đáng kể ảnh hưởng đến tương lai practive, nền tảng, mà đã được ban đầu thiết kế các truyền thống 9″ trên các bài hát, đã được nâng lên đến mức độ cửa xe để tạo thuận lợi cho sự chuyển động của hành khách. 
theo dõi mức độ và Concourse. Hình ảnh © thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in và bộ sưu tập hình ảnh bộ phận, Detroit công ty xuất bản
theo người kế nhiệm của McKim, William Symmes Richardson, các kiến trúc sư nhằm tạo ra một hệ thống hiệu quả của phong trào vào và ra khỏi nhà. Người đi bộ đi vào qua mỗi mặt tiền, trực tiếp truy cập vào các bài hát thông qua 31 và 33 đường phố. 32nd street được bảo quản trong các hình thức của một arcade mua sắm kéo dài từ 7th Avenue đến phòng chờ chính. Để sắp xếp các giao thông, xe nhập từ cuối phía nam của mặt đông và đã thoát ở cuối phía bắc. McKim cũng coi là các kết nối trong tương lai với một hệ thống tàu điện ngầm đó không tồn tại. Ông hướng dẫn các kỹ sư xây dựng các bài hát ở một khoảng cách bên dưới đường phố để cho phép một đường hầm tàu điện ngầm để vượt qua ở trên. 
kế hoạch
bốn ngoại thất cao đã được mạ trong Milford granite màu hồng, mà đã được vận chuyển đến các trang web trong xe hơi của PRR. Facades đã khắc khổ và đặc trưng rất ít chỉnh trang, và nhà phê bình thấy colonnades là ngu si đần độn và lặp đi lặp lại. Mẫu hoành tráng của bên ngoài đã làm ít để thể hiện sự hiện diện của xe lửa thường xuyên đi qua bên dưới, mặc dù các kiến trúc sư đã tìm cách để tạo ra một tòa nhà vật’ hoành tráng’ và ‘một bề ngoài ý nghĩa sử dụng của nó’. 
32nd Street lối vào. Hình ảnh © thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in và bộ sưu tập hình ảnh bộ phận, Detroit công ty xuất bản
trạm Pennsylvania chính thức gồm hai khu vực chính: concourse thép hiện đại và theo dõi và phòng chờ tân cổ điển và khu vực dịch vụ. Độ tương phản là cố ý và dự định để thể hiện các chức năng của từng không gian. Trong khi các bài hát là một phương tiện tiện dụng để nhập vào thành phố, Phòng chờ chính và vùng lân cận cung cấp một buổi tiệc lớn và mang tính biểu tượng. Phòng chờ được mẫu sau khi được tắm Caracella ở Rome và đặc trưng háng xuất nhất là những hầm và lunette clerestory windows. Các phòng là một bản sao trực tiếp của phòng tắm ở tỷ lệ, ngoại trừ rằng nó đã được mở rộng bởi hai mươi phần trăm tăng đến độ cao 148 feet. Richardson mô tả tham chiếu đến Rome như chức năng, trích dẫn những tòa nhà cổ xưa như là “những ví dụ vĩ đại nhất trong lịch sử kiến trúc của mái trong khu vực rộng lớn thích nghi với tập của mọi người.”
hành lang chính, năm 1958. Hình ảnh © Nick DeWolf lưu trữ ảnh
Clad ở travertine đá cẩm thạch với tất cả các tiếp xúc với thép sơn màu đen, nội thất của nhà ga là gần như hoàn toàn đơn sắc. Theo Richardson, các kiến trúc sư chọn “tài liệu lâu dài và bền vững của nhân vật đơn giản… có khả năng bảo trì đơn giản nhất.” Màu ấm áp của travertine mất trên một ánh khi cọ xát, cho là tăng cường kết thúc của nó theo thời gian. 
© Wikimedia Commons
mặc dù tách biệt dọc của chương trình và các hệ thống quy hoạch tỉ mỉ của phong trào, nhà phê bình Ada Louise Huxtable tìm thấy các chức năng “đáng kể ít hơn cao quý. Sự phức tạp và mơ hồ của đào tạo cấp và lối vào và lối ra của nó là một sự thất vọng liên tục… đó là một biểu hiện tốt hơn của La Mã cổ đại hơn thế kỷ 20 America. ”
Entrance loggia và chính các phòng chờ đợi. Hình ảnh © thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in và bộ sưu tập hình ảnh bộ phận, Detroit công ty xuất bản
Thêm vào nhân vật hoành tráng của các không gian, nhà cung cấp một phạm vi đáng kinh ngạc của các tiện ích. Thông qua loggia cuối arcade, hành khách có thể nhập vào phòng chờ chính, một hình thức ăn uống phòng có sức chứa 500 người, hoặc ăn trưa phòng và quán cà phê. Từ phòng chờ chính, hành khách có thể tiến hành việc văn phòng vé, bưu kiện phòng, nhà vệ sinh, Phòng Giữ hành và riêng biệt của quý ông và quý bà phòng chờ đợi. Một bệnh viện khẩn cấp đã được đặt trên trang web, cũng như các tiện nghi cho đám tang bên và một hệ thống vận chuyển rời. Tầng thứ tư là dành chủ yếu cho các nhân viên đường sắt. Huyện này nằm YMCA của PRR, hội trường, bài giảng Phòng, thư viện, Phòng chơi Bida, chơi bowling và phòng tập thể dục. 
lối vào để theo dõi, 1958. Hình ảnh © Nick DeWolf ảnh lưu trữ
sau khi nhận được Hoa hồng để thiết kế Penn Station, McKim đã bước vào một cuộc cạnh tranh để xây dựng lại ga Grand Central (1913) ở 42nd Street năm sau, ông đã mất để Reed và thân cây. Tuy nhiên, McKim, rượu và trắng đã được ủy nhiệm để thiết kế thành phố New York Post Office (1912). Cấu trúc lớn được xây dựng theo phương pháp Tây để Penn Station, trực tiếp trên 8th Avenue. Một hệ thống phức tạp của lực hấp dẫn máng xối và băng tạo điều kiện chuyển thư giữa ga và bưu điện không có sử dụng xe tải. Nhắn đã gửi trong trạm Pennsylvania chính nó thông qua một mạng lưới các ống khí nén. 
The United States Post Office, 1915. Hình ảnh © thư viện Quốc hội
năm 1955, PRR bí mật đồng ý bán các trạm máy quyền và sau đó tiết lộ các trạm đã hoạt động tại một tổn thất hàng năm $1,5 triệu. Mua bán cần nhốt ga hoàn toàn dưới mặt đất và demolishing gateway khổng lồ McKim, Mead và trắng của thành phố New York. Một phương tiện pháp lý để ngăn chặn sự tàn phá của tòa nhà lịch sử đã không tồn tại vào thời điểm, và mặc dù các cuộc biểu tình hăng hái từ kiến trúc sư hàng đầu, phá hủy đã được hoàn thành năm 1966. Đá granit và đá cẩm thạch đã là thả, Doric cột và tất cả, vào đầm Secaucus, New Jersey. Các nỗ lực kháng nghị đã không vô ích, Tuy nhiên. Sự kiện này dẫn tới sự hình thành của Ủy ban bảo tồn địa danh, ngăn chặn sự tàn phá của Ga Grand Central chỉ 3 năm sau khi sự sụp đổ của Penn Station. 
ga Grand Central. Hình ảnh © Wikimedia Commons
thân thứ tư của Madison Square Garden và khối văn phòng liền kề của nó được xây dựng trên các nhà ga ngầm vào năm 1968. Kết quả là, PRR rơi thêm vào nợ và tuyên bố phá sản vào năm 1970. Penn Station đã trở thành một trong các trung tâm giao thông vận tải cao buôn bán ở Hoa Kỳ, phục vụ hơn 430.000 người đi hàng ngày. Thẩm Mỹ quan ngại sang một bên, các trạm đang hoạt động trên năng lực và không đáp ứng tất cả các quy định an toàn. Với sự mở rộng của Highline gần đó và sự phát triển của Hudson mét, biến dạng của nhà ga là khả năng tăng. Các giải pháp có vẻ nhu cầu mở rộng trở lên. Lần đầu tiên trong nhiều thập kỷ qua, điều này có vẻ như một lựa chọn khả thi. Trong năm 2013, Madison Square Garden được giới hạn trong một hợp đồng thuê mười năm và bốn công ty hàng đầu thế giới kiến trúc trình bày tầm nhìn của một nhà ga Penn trong tương lai. 
Main Concourse. Hình ảnh © thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in và hình ảnh bộ phận, Detroit công ty xuất bản bộ sưu tập
nguồn:
Diehl, Lorraine sinh Trạm cuối, tuyệt vời Pennylvania. Bốn bức tường cửa sổ tám, 1996. 
Huxtable, Ada Louise. “Tầm nhìn của Rome chết.” The New York Times ngày 14 tháng 7 năm 1966. In. 
Huxtable, Ada Louise. “Đi đúng.” The New York Times ngày 28 tháng 11 năm 1994. In. 
Kimmelman, Michael. “Moxie và linh hoạt có thể lưu phía tây.” The New York Times, ngày 14 tháng 3 năm 2013. 
Kimmelman, Michael. “Khôi phục một cửa ngõ đến nhân phẩm.” The New York Times, ngày 8 tháng 2 năm 2012. 
Parissien, Steven. Trạm Pennsylvania: McKim, Mead và trắng. Phaidon báo chí, năm 1996. In. Kiến trúc sư

vị trí
West 32nd Street, New York, NY 10001, Mỹ
kiến trúc sư
Charles McKim, William Rutherford Mead, Stanford trắng
kiến trúc sư dự án
William Symmes Richardson
khu vực
335400.0 ft2 bức ảnh

Wikimedia Commons, thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in và bộ sưu tập hình ảnh bộ phận, Detroit công ty xuất bản, Cervin Robinson – lịch sử người Mỹ công trình khảo sát, Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, thư viện Quốc hội Hoa Kỳ, bản in & amp; Ảnh phân chia, George Grantham Bain Collection, Berenice Abbott – New York Public Library bộ sưu tập kỹ thuật số, Fay S. Lincoln bức ảnh bộ sưu tập, 1920-1968, HCLA 1628, đặc biệt bộ sưu tập thư viện, thư viện trường đại học, Pennsylvania State Trường đại học, Nick DeWolf ảnh lưu trữ
ghế sofa giường bằng gỗ Quảng cáo kinh điển: Pennsylvania Station McKim, rượu trắng sofa giường cao cấp a

Quảng cáo kinh điển: Orange County chính phủ Trung tâm Paul Rudolph 1233

quảng cáo kinh điển: Orange County chính phủ Trung tâm / Paul Rudolph
© tờ New York Times – Tony Cenicola
+ 17
mô tả văn bản cung cấp bởi các kiến trúc sư. Nổi tiếng trên tất cả các kết thúc của quang phổ kiến trúc, Orange County chính phủ Trung tâm diễn Paul Rudolph ý tưởng cơ bản của các nhà thiết kế nhiều thập kỷ trước khi đến một quy mô lớn hơn nhiều. 
© jschumacher
này hấp dẫn kiến trúc được xây dựng để là các văn phòng và các chính phủ của Orange County ở New York, có chứa tất cả mọi thứ từ các hồ sơ vào một vùng của xe có động cơ cho nhà nước. 
phong cách brutalist rõ ràng là được truyền với sự quan tâm của Rudolph “làm việc với Mies Van Der Rohe khái niệm về không gian ngụ ý.”
© Paul Rudolph
bản vẽ tiết lộ một phức tạp không gian bên trong, nhưng hình ảnh và ngoại thất render Hiển thị một cấu trúc đơn giản hơn và cơ khí khuôn khổ. Cột thường xuyên khoảng cách, và bên trong của mô-đun cấu trúc điều hoà ống dẫn và chiếu sáng được ẩn từ xem. Để thoát khỏi ngắn hơn, ít kết cấu nhịp của họ lộn xộn, khung bê tông đã được sử dụng như cantilevers để thêm hỗ trợ. 
© U Mass Dartmouth
song song gia cố bê tông dầm là năm feet rộng và hai bàn chân, sâu 18 feet apart và khung giữa 40 và 50 feet trên cột hoặc các bức tường. 
© U Mass Dartmouth
ánh sáng tự nhiên là quan trọng trong thiết kế này như những người trước đây được thực hiện bởi Paul Rudolph, và vì vậy đèn pha phòng không cẩn thận được đặt ở phía Bắc và phía nam của tòa nhà để tăng dòng chảy của ánh sáng tự nhiên trong các nội thất. Extrusions hộp nhìn từ bên ngoài lộ ra ý tưởng cơ bản của hình thức tìm thấy trong các bức tường, như họ punctuate điều gì sẽ là một bức tường bên ngoài lớn quy mô khác. 
thông qua Wikipedia
một sân trung tâm được thiết kế để phân chia phần của xây dựng liên quan đến tòa án quận và một nửa dành riêng cho các ngành hành pháp và lập pháp, đó là không quan tâm đến trộn người lớn, người chưa thành niên, quan chức và các quy phạm pháp luật hành chính. 
© Paul Rudolph
Tuy nhiên, vào cuối thập niên 1990, tòa án đã được coi là không thích hợp để sử dụng và như vậy một bổ sung mới tốn kém được xây dựng về phía bắc sau nhiều trì hoãn. Mỗi của các tòa nhà có một phòng xử án Trung, và chở từ 24 tới 125 người mỗi phòng. Đây ánh sáng tự nhiên với trần nhà cao, cho phép ánh sáng từ những mái nhà nhấp nhô. 
© Paul Rudolph
phức tạp toàn bộ được đặt trên một mạng lưới bao gồm không gian mà thay đổi chiều rộng, tạo ra một nhịp điệu 3:1 với tất cả mọi thứ từ các bức tường để phòng. 
© U Mass Dartmouth
lưới này cũng được tiếp nối với việc lựa chọn vật liệu xây dựng. Hệ thống của máy bay giao nhau và song song của rắn tường và cửa sổ mở thêm một sự hòa hợp không gian vào khối lượng, và các bề mặt của các không gian khác nhau San lấp courtyard cũng theo mô hình của lưới điện. Mặt tiền bên ngoài được nhấn mạnh với diễn viên bê tông và mở rộng mái, cách nung kết cấu khác nhau và kỹ thuật. 
phép của NY Times
Rudolph tuyệt vời thể hiện khả năng của mình để hoàn toàn lên kế hoạch thiết kế đáng chú ý trong những kết thúc cuối cùng của tài liệu. Tiếp xúc với các bê tông và split-sườn bê tông khối được sơn với nhiều màu sắc biểu ngữ, sơn trần và vải tươi sáng. 
© Paul Rudolph
The Orange County chính phủ Trung tâm đã nhận được rất nhiều công khai gần đây, như một lời đề nghị đã được đưa đến các công dân của New York về phá dỡ một công trình lớn nhất được thực hiện bởi Paul Rudolph. 
vì bảy của mái nhà rò rỉ vấn đề, đó là nói chuyện về việc sử dụng tiền thuế để tái tạo lại một mới xây dựng, thay vì về cơ bản ném tiền đi để tiếp tục để theo kịp các cấu trúc hiện tại. Điều này đã chiến đấu bằng ngưỡng mộ kiến trúc người nhận ra thắc mắc của việc có một cấu trúc để nghiên cứu, và họ hy vọng nó sẽ vẫn còn trong năm tới. 
© U Mass Dartmouth
có nên mua sofa giường Quảng cáo kinh điển: Orange County chính phủ Trung tâm Paul Rudolph ghế sofa gỗ sồi y

Quảng cáo kinh điển: New York nhà nước Pavilion Philip Johnson 1232

quảng cáo kinh điển: New York State Pavilion / Philip Johnson
rSnapshotPhotos / Shutterstock.com
nó là hiếm để tìm thấy một dự án kiến trúc lịch sử mà làm cho bedfellows strange như vậy như gian hàng tiểu bang New York: một kiến trúc sư bậc thầy và hàng triệu của triển lãm những khách hàng quen, con lăn trượt ván và ngôi sao nhạc rock, mèo đi lạc và Iron Man [1]. Trong ba giờ vào ngày 22 tháng 4, trong danh dự của lễ kỷ niệm 50 năm của Hội chợ thế giới New York năm 1964-65, thành phố của Queens sẽ mở cửa dài chớp để làm việc đặt tương lai của Philip Johnson. 
+ 27
The Pavilion là kiến trúc như cảnh tượng, và một di tích của một tầm nhìn trong quá khứ cho tương lai. Được thiết kế như là một không gian triển lãm và amphitheater, Pavilion bang New York là lớn nhất và cao nhất tại hội chợ, và là một trong chỉ hai cấu trúc vẫn còn đứng. Sau nhiều thập kỷ của bỏ bê và suy thoái, tương lai của hủy hoại hiện đại này là mỏng manh như các quan chức và lựa chọn khu vực xem xét để phá hủy hoặc tái sử dụng. 
© sẽ Ellis
với chủ đề “Thành tựu của con người trên toàn thế giới Shrinking trong một vũ trụ Expanding”, 1964 – 65 chợ thế giới chiếm một trang gần như là một dặm vuông. Sân vườn tại Flushing Meadows Corona Park, Queens đã là trang web của năm 1939-40 hội chợ thế giới. Trong khi tất cả các gian hàng mới, các cơ sở hạ tầng và kế hoạch tổng thể đã được giữ lại. Gian hàng tiểu bang New York người ở một trang web trong một khu vực chuyên đề dành riêng cho các gian hàng liên bang và tiểu bang. 
chính thức của thế giới công bằng đồ
bản đồ của tiểu bang và liên bang pavilions
thống đốc Nelson Rockefeller ủy nhiệm Philip Johnson để thiết kế tiểu bang New York pavilion trên các fairgrounds. Johnson đã mới thiết kế Trung tâm tiểu bang New York tại Trung tâm Lincoln, nơi có thành phố New York Ballet. 
Prolific và bao giờ phát triển, Philip Johnson là một trong số các học viên kiến trúc quan trọng nhất và nhà phê bình của thế kỷ XX. Học tại Harvard trong kinh điển và kiến trúc, ông có lẽ là tốt nhất được biết đến với vai giám đốc vùng kiến trúc tại bảo tàng nghệ thuật hiện đại và cư trú của ông The Glass House. Trong khi Johnson của trước đó dự án liên kết chặt chẽ với giáo lý hiện đại, trong thập niên 1960, ông bắt đầu khám phá phong cách cá nhân hơn và đôi khi referential. Thẩm Mỹ tương lai của thiết kế của mình cho hội chợ thế giới phản ánh xu hướng kiến trúc “Googie”, tuổi tác không gian hình ảnh như chiếc đĩa bay chấp nhận. 
Johnson của ý định cho hội chợ thế giới là để tạo ra “một unengaged miễn phí không gian như là một ví dụ về sự vĩ đại của New York, chứ không phải như một kho chứa đầy đủ các triển lãm tài liệu.” [2] để kết thúc này, Johnson đã thiết kế ba thành phần chính: một ngoài trời “lều của ngày mai,” bao quanh một cụm ba tòa tháp quan sát “Astro-xem”, và một hình trụ “Theaterama.”
các “lều của ngày mai”, một lều xiếc mỉa mai, một 350′ bởi 250′ lá hình elip, một hình thức chịu ảnh hưởng của ông đánh giá cao ý Baroque [3]. Trong hội chợ này khán ovoid grand tổ chức trình diễn thời trang, trẻ rides, cho thấy nghệ thuật và giải trí chính thức. 
các lều của ngày mai trong hội chợ. Hình ảnh qua người cho trang web Pavilion
khi vào trại, du khách đi qua một bản đồ đường khổng lồ terrazzo Hiển thị của New York thành phố, địa hình, và công viên tự nhiên, cùng với một điểm đánh dấu cho mỗi vị trí của công ty tài trợ của Texaco trạm xăng. Sơn màu đỏ và trắng sọc dọc theo các bức tường thấp whimsically củng cố allusion xiếc. 
kế hoạch
© Flickr người dùng Patrick H. Lauke
tăng 100 feet, mười sáu thành lập phiếu rỗng bê tông cột, 12’8 “đường kính, hỗ trợ một mái nhà”bánh xe đạp”với bên ngoài thép nén vòng và căng thẳng bên trong vòng. 
© Marco Catini
đôi màng của cáp thép dốc nhẹ nhàng xuống một vòng trung tâm nhỏ hơn, đem lại cho mái nhà một hình dạng lồi. 
thời hội chợ, cáp hỗ trợ màu sắc tấm Kalwall nhựa. Mái nhà được lắp ráp trên mặt đất và sau đó treo vào vị trí. Sử dụng phiếu mẫu bê tông và xây dựng mái nhà là cuốn tiểu thuyết tựu tại thời điểm xây dựng. 
ba đĩa hình tháp quan sát đạt đến độ cao 226 feet. Một hai mươi giây đi xe trong một ly “Sky Streak” Thang cung cấp một toàn cảnh bao giờ mở rộng và đưa du khách đến tầng trên cùng quan sát. Các nền tảng tiếp theo thấp hơn phục vụ các chức năng tương tự, và điểm thấp nhất tổ chức một snackbar. Để Johnon, những người coi Thang máy là tệ nạn cần thiết phá hủy của một trong những kinh nghiệm của cuộc diễu hành, đây là ứng dụng chỉ dễ chịu của họ [4]. 
© Marco Catini
The Theatreama, kèm theo là duy nhất xây dựng tại chỗ, nổi bật một trình chiếu toàn cảnh của dự án hình ảnh 360 độ. Nghệ thuật pop đương đại của các nghệ sĩ nổi tiếng như Roy Lichtenstein, Andy Warhol và James Rosenquist trang trí bằng các bức tường bên ngoài. 
tổng thể, nhà phê bình phản ứng tiêu cực đến hội chợ nặng tay ảnh hưởng đến công ty và thiếu thống nhất các đề án kiến trúc. Gian hàng của Johnson là một ngoại lệ, nhận được đánh giá tích cực từ các nhà phê bình của ngày đã ghi nhận cuộc hôn nhân thành công của kiến trúc sư của các cảnh tượng lighthearted với gravitas. Nhà văn người New York Times Ada Louis Huxtable gọi là gian hàng “chạy trốn thành công, ngày hay đêm… một nông nổi tinh vi… nghiêm túc và đẹp mắt được xây dựng. Đây là lễ hội với các lớp học.” [5]
vài năm sau hội chợ, các lều của ngày mai nằm cho thấy nghệ thuật và buổi hòa nhạc. Trong năm 1970 là được chuyển đổi để một rink skating roller, nhưng chỉ một vài năm sau đó đã được đóng cửa khi Kalwall bảng đã được tìm thấy để rơi xuống từ các cấu trúc. Sở xây dựng ra lệnh cho tất cả các bảng được gỡ bỏ, và các cấu trúc đã bị bỏ rơi mọi từ. 
© Marco Catini
Johnson/Burgee kiến trúc sư đã tham gia một đổi mới nội thất của các gian hàng trong năm 1982. Theaterama được cải tạo trong thập niên 1980 và phát triển mạnh như nhà hát Hoàng hậu trong công viên. Một Ngoài ra kính xoắn ốc của kiến trúc sư Jefferson Caples hoàn thành vào năm 2010 cung cấp một khu vực Lễ tân, một quán rượu bổ sung dưới chân tháp quan sát. 
2010 ngoài sân khấu hoàng hậu trong công viên. Hình ảnh © Flickr người dùng Nick Lehoux
tương lai không chắc chắn của New York State Pavilion là một chủ đề của cuộc tranh luận nóng như dệt kỷ niệm 50 của nó. Công viên, thuộc Queens đã đưa vào hoạt động nghiên cứu kỹ thuật, tổ chức Hội thảo công cộng, và làm việc với các công ty kiến trúc để hình ảnh và các kế hoạch cho các tình huống có thể. Chi phí dao động từ 14 triệu đô la Mỹ cho phá hủy, 43 triệu đô la Mỹ để ổn định các cấu trúc mà không cho phép truy cập, 52 triệu đô la Mỹ để khôi phục lại nó để nó là chương trình năm 1964 và 72 triệu đô la để nhận ra các kế hoạch tái sử dụng hình dung (pro-bono) bởi Perkins + sẽ. [6] nó được liệt kê trên các tiểu bang và quốc gia đăng ký của địa điểm lịch sử kể từ tháng 6 năm 2010. 
A nhóm tình nguyện viên đã dành thời gian mỗi năm kể từ năm 2009 đến Seton ngoại thất và nội thất cho sọc đỏ và trắng ban đầu với màu vàng trim. Một nhóm được gọi là người cho các gian hàng tăng cao nhận thức thông qua các chương trình, sự kiện và nỗ lực trực tuyến. Nhóm được thành lập bởi phương Khan, người làm việc với bạn bè của dòng cao, và Matthew Silva, người đang làm việc trên một tài liệu về dự án của Johnson. 
để biết thêm chi tiết trên gian hàng tiểu bang New York, hãy xem trang web của những người cho các gian hàng hoặc tìm thấy chúng trên Facebook. Để biết thêm về Philip Johnson, kiểm tra các tác phẩm khác của ông đặc trưng trên ArchDaily ở đây. 
© Marco Catini
ghi chú:
[1] sau khi thế giới của Hội chợ, gian hàng đã được sử dụng cho buổi hòa nhạc lớn và như một sân trượt băng con lăn cho một vài năm trong thập niên 1970. Thiết kế đã được tích hợp vào một số phim: “The Wiz” (1978), “Người đàn ông trong màu đen” (1997) và Iron Man 2 (2010-tái tạo kỹ thuật số và với các mô hình, quay phim không được thực hiện tại chỗ). 
[2] Mildred F. Schmertz, “Kiến trúc tại hội chợ thế giới New York’s,” kiến trúc ghi 136 (tháng 7 1964): 144
[3] Hilary Lewis, các kiến trúc sư nói cách riêng của ông (Rizzoli quốc tế Ấn phẩm, 1994) 13
[4] Philip Johnson, ” Từ đâu & amp; Đi đâu: yếu tố Processional trong kiến trúc, “Perspecta 9/10 (1969): 168
[5] Ada Louise Huxtable,” kiến trúc: sự hỗn loạn của tốt, xấu và vui, “The New York Times (22 tháng 4 năm 1964): 25. 
[6] từ một PDF của một bài thuyết trình chuẩn bị của New York công viên, “New York nhà nước Pavilion nghe phiên-tháng 1 2014”: 43
phím nguồn:
người dân của các trang web Pavilion. http://www.nyspavilion.org/index.html
Singh, Susan. Sự phức tạp trong bảo tồn một tạm thời sau chiến tranh cấu trúc: trường hợp của Philip Johnon New York nhà nước gian hàng tại hội chợ của thế giới năm 1964-65. Đề tài trong lịch sử bảo quản tại Đại học Pennsylvavia. 
kệ để vải Quảng cáo kinh điển: New York nhà nước Pavilion Philip Johnson sofa đẹp rẻ x